Enjeux :
Un scénario, c’est la vision d’un film à venir, pour un public encore inconnu qu’il conviendra de séduire. La réalisation d’un film repose avant tout sur la créativité des auteurs : mais celle-ci exige une pratique professionnelle fondée, notamment, sur la connaissance de techniques d’écriture spécifiques et sur la maîtrise des principales notions de la dramaturgie.
Le programme de formation du CEFPF dure 7 semaines. Il répond à ce souci de favoriser une expression libre pour des projets réalisables de façon concrète.
C’est ainsi qu’il propose aux stagiaires une “mise en situation” qui reproduit celle de la création d’une fiction, leur apportant les éléments propices à la détermination de leurs choix et à l’écriture de leurs sujets. Ayant pour objectif de transmettre des méthodes et des techniques de création, la première partie de la formation consiste essentiellement en des points théoriques rythmés par des exercices d’application et des séances d’analyse de scénario. Cet atelier pratique est émaillé d’exercices et de points théoriques, avec des séquences de travail personnel sur les différents sujets développés par les participants.
Le programme est adapté à la situation et aux objectifs professionnels de chaque stagiaire, qu’il
recherche une meilleure connaissance de l’écriture scénaristique dans sa pratique professionnelle
ou qu’il veuille faire aboutir, à terme, un projet.
Toutefois, le candidat doit être conscient que les 3 semaines de développement permettront soit d’atteindre le squelette d’un long métrage ou d’un unitaire, soit une première version de son court-métrage.
En fonction de son expérience antérieure, l’apprenant a le choix de se lancer soit dans l’écriture d’un court-métrage soit dans le développement d’un long-métrage.
Le court-métrage est un choix raisonnable pour les personnes n’ayant jamais écrit car ils auront, à l’issue de la formation, une première version aboutie de leur projet (terminer avec une première victoire est très encourageant pour continuer). C’est aussi la possibilité pour les « jeunes » réalisateurs d’écrire un scénario de court-métrage structuré, ce qui n’est pas courant sur le marché et peut être un atout non négligeable pour démarcher un producteur.
L’écriture d’un long-métrage requiert de la rigueur et un fort investissement personnel pendant et à l’issue de la formation.
À l’issue des 3 semaines de développement, les apprenants ont amorcé l’écriture de leur synopsis ou de leur traitement.
Objectifs détaillés :
Comprendre les principes de base de l’écriture scénaristique :
- Maîtriser les éléments fondamentaux d’un scénario (structure, personnages, dialogues).
- Apprendre à définir un genre et un ton adaptés à chaque projet.
- Identifier et développer un concept fort pour un court ou long métrage.
Acquérir une méthodologie de travail professionnelle :
- Savoir structurer un récit en fonction de son format (court ou long).
- Développer des outils d’analyse pour évaluer et améliorer un projet en cours.
- Apprendre à surmonter les obstacles créatifs et maintenir la cohérence narrative.
Exploiter les différentes étapes du développement d’un scénario :
- De la prémisse à la version finale : gestion des différentes étapes (synopsis, traitement, séquencier, etc.).
- Rédiger un synopsis percutant et structurer un traitement détaillé pour un long métrage ou un court métrage.
- Maîtriser la construction des actes et la progression dramatique pour chaque type de projet.
Maîtriser les techniques de développement des personnages et des dialogues :
- Créer des personnages complexes et crédibles qui font avancer l’intrigue.
- Travailler les relations entre les personnages pour renforcer les conflits et enjeux dramatiques.
Apprendre à utiliser les outils modernes dans l’écriture scénaristique :
- Intégrer des outils d’intelligence artificielle générative pour stimuler la créativité et la génération d’idées.
- Utiliser des logiciels professionnels pour la rédaction et la mise en forme d’un scénario.
Objectifs spécifiques si le stagiaire choisi de développer un court-métrage :
Acquérir les bases pour concevoir un court-métrage structuré :
- Identifier l’essence d’un projet court et comprendre les contraintes liées au format court.
- Écrire la première version complète d’un scénario avec une structure narrative claire, un début, un développement et une fin.
- Savoir « condenser » une idée forte en un format court tout en gardant une narration fluide.
Première version d’un scénario de court-métrage et présentation à un producteur :
- Avoir, à la fin de la formation, le scénario complet prêt à être présenté à un producteur.
- Rédiger une note d’intention
- Maîtriser les bases du pitch pour défendre son projet face à des professionnels du milieu.
- Mettre en place un plan de travail pour la réécriture et l’amélioration continue du projet.
Objectifs spécifiques si le stagiaire choisi de démarrer l’écriture d’un long-métrage :
Comprendre la structure d’un long-métrage :
- Maîtriser les structures narratives à long terme, y compris les arcs de personnages et les dynamiques de tension.
- Développer des points d’intrigue, des rebondissements et des conflits sur plusieurs actes.
Passer du concept à un synopsis détaillé :
- Rédiger un synopsis complet et détaillé qui servira de base pour l’écriture du scénario.
- Créer un traitement complet, en élaborant une description précise des scènes clés et des personnages.
Mettre en place un plan de travail sur le long terme :
- Avoir les outils nécessaires pour poursuivre l’écriture après la formation : gestion du temps, réécriture et révision continue.
- Préparer son projet à la présentation, en vue de trouver des financements ou des producteurs.
